ÁREA DOS CURSOS

O que eu posso fazer?

PROFESSORES

 ADRIANA ASSAF
 ALAN KELLER
 ANA MARIA CAMPOS
 ANDERSON COUTO
 ANDREA SPOSITO
 ANDREJA PICON
 AURORA DICKIE
 BÁRBARA REY
 BILL PRUDICH
 CANDICE ASSMANN
 CAROL SEGURADO
 CECILIA CHEREM
 CHRIS MATALLO E JIM HAMILTON
 CID NETO
 CLAUDIA MOTA
 CLAUDIA ZACCARI
 CLECIO DE SOUZA
 CYNTHIA ECHAGÜE
 DANIEL MOURA
 ELISEU CORRÊA
 ERICK GUTIERREZ
 ERIKA NOVACHI
 ERNESTO ULACIA
 FERNANDA CHAMMA, RENAN ACHAR, ROBERTO JUSTINO
 FERNANDA KLAUMANN
 FERNANDO LIMA
 FRAN MANSON
 GERMANA SARAIVA
 GLADSTONE NAVARRO
 GRAÇA MARTINS
 ILYA OSINOVSKIY
 JEFFERSON CASSEMIRO
 JHEAN ALLEX
 JULIA MEIRELLES
 JULIANA CRESTANI
 JULIANA KIS
 LILI DE GRAMMONT
 LU BRAGA
 LUANA ESPÍNDOLA
 LUIS RUBEN GONZALES
 MARISA BALLARINI
 MARYA KLARA
 MAURO CORREA
 PATRÍCIA RICCI
 RENAN BANOV
 RICARDO SCHEIR
 ROBERTO JUNIOR
 ROSE CALHEIROS
 ROZAN
 SABRINA LERMEN
 SAMANTA VARELA
 TAINARA CERQUEIRA
 TATIANA SOUZA
 THAYLISE LOPES
 WILSON CAFÉ
Patrícia Ricci

Currículo
Patrícia Ricci nasceu em Santos, em 1972. Bailarina, professora e coreógrafa de jazz e ballet clássico, é formada pela Royal Academy of Dance. Estudou na Escola de Ballet Lúcia Millás e na Escola de Bailado do Teatro Municipal de Santos, onde concluiu o método francês em 1989. Atuou como professora na Escola de Dança do Teatro Municipal de São Paulo por 10 anos. Aperfeiçoou-se em Londres, no The Place Theatre School, em 1995. Solidificou sua formação em jazz com Roseli Rodrigues e Edy Wilson. Lecionou em diversas instituições. Há 18 anos dirige a Escola Livre de Dança da Secult. Conduziu a Cia Santista a premiações nacionais e internacionais, incluindo o Festival de Joinville

Seus cursos
170 -Jazz: Presença, Técnica e Identidade Cênica 

Público-alvo
Bailarinos e bailarinas a partir de 15 anos, com experiência prévia em dança, especialmente jazz, ballet clássico ou dança contemporânea, interessados em aprofundar técnica, musicalidade e presença cênica.

Pré-requisitos
Experiência mínima em dança (nível intermediário ou avançado);
Conhecimento básico de técnica de jazz;
Condicionamento físico compatível com aulas práticas;
Disponibilidade para vivência corporal intensa e investigativa.

Programa de aula
1ª Parte - Aquecimento Técnico e
Preparação corporal
Alongamento ativo
Mobilidade articular
Bases técnicas do jazz (isolamentos, pliés, alinhamento e coordenação)
2ª Parte - Técnica e Vocabulário de Jazz
Sequências técnicas
Dinâmicas de peso, tempo e espaço
Musicalidade e variações rítmicas
Transições e fluidez do movimento
3ª Parte - Composição Coreográfica
Aprendizado de frase coreográfica
Exploração de intenção, presença e interpretação
Qualidade de movimento e identidade cênica no jazz
4ª Parte - Finalização e Feedback
Execução coletiva
Ajustes técnicos e expressivos
Troca de percepções e orientações finais
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