166 -Dança Inclusiva - Linguagem e expressão corporal do bailarino com deficiência
Público-alvo
Professores, bailarinos e demais interessados em conhecer e vivenciar a dança inclusiva.
Pré-requisitos
Não é necessário possuir experiência ou conhecimento prévio na área.
Programa de aula
Objetivo: Compreender e vivenciar os fundamentos da dança inclusiva, reconhecendo as especificidades de pessoas com deficiências e transtornos, investigando a sua linguagem corporal e expressiva, a fim de preparar o participante para planejar e desenvolver práticas acessíveis, participativas
e significativas. Desenvolver a criação e composição do movimento e coreográfica considerando as potencialidades do grupo heterogêneo, promovendo a expressão de sentimentos pelo movimento, o respeito às diferenças e a valorização do diálogo corporal, no processo formativo do bailarino.
Justificativa: A dança, enquanto linguagem artística e forma de expressão corporal, constitui-se como um importante instrumento de desenvolvimento humano, social e cultural, possibilitando a comunicação de sentimentos, ideias e experiências por meio do movimento. Nesse contexto, a dança inclusiva surge como uma proposta fundamental para garantir o acesso e a participação de pessoas com deficiências e
transtornos nas práticas corporais e artísticas, respeitando suas singularidades e potencialidades.
A oferta deste curso justifica-se pela necessidade de ampliar o conhecimento teórico e prático acerca dos
fundamentos da dança inclusiva, promovendo a compreensão das especificidades dos diferentes públicos e contribuindo para a formação de profissionais e praticantes mais sensíveis, preparados e comprometidos com práticas pedagógicas acessíveis, participativas e significativas. Além disso, o curso propõe a investigação da linguagem corporal e expressiva do bailarino, favorecendo processos criativos
que valorizem a diversidade dos corpos e das formas de movimento.
Outro aspecto relevante refere-se ao desenvolvimento da criação e composição coreográfica a partir da interação de grupos heterogêneos, estimulando a expressividade, o respeito às diferenças e o fortalecimento das relações interpessoais por meio do diálogo corporal. Ao considerar também a importância do contato com a família e do olhar integral sobre o aluno, o curso contribui para processos
formativos mais humanizados e inclusivos, ampliando as possibilidades de atuação na dança e promovendo a valorização da arte como espaço de inclusão, equidade e transformação social.
Conteúdo programático
Dança Inclusiva: Expectativas e temores.
Deficiências, transtornos e associações: conceitos, características e singularidades.
Fundamentos da Dança Inclusiva: orientação a prática da dança inclusiva. Como tornar a dança acessível, participativa e significativa para todas as pessoas, independentemente de suas condições físicas, sensoriais, cognitivas ou sociais.
Composição do movimento e coreográfica: possibilidades e desafios - paradigmas e paradoxos.
Anamnese do aluno: a importância do contato com a família.
Descobrindo a linguagem corporal do bailarino: Laboratório de movimentos - improvisação e contato.
Expressão Corporal: o sentimento que representa o movimento.
Interação do grupo heterogêneo: destacar potencialidades de cada bailarino.
Acessibilidade e Equidade: espaços e metodologias adequadas.
167 -Dança Inclusiva - Linguagem e expressão corporal do bailarino com deficiência
Público-alvo
Professores, bailarinos e demais interessados em conhecer e vivenciar a dança inclusiva.
Pré-requisitos
Não é necessário possuir experiência ou conhecimento prévio na área.
Programa de aula
Objetivo: Compreender e vivenciar os fundamentos da dança inclusiva, reconhecendo as especificidades de pessoas com deficiências e transtornos, investigando a sua linguagem corporal e expressiva, a fim de preparar o participante para planejar e desenvolver práticas acessíveis, participativas
e significativas. Desenvolver a criação e composição do movimento e coreográfica considerando as potencialidades do grupo heterogêneo, promovendo a expressão de sentimentos pelo movimento, o respeito às diferenças e a valorização do diálogo corporal, no processo formativo do bailarino.
Justificativa: A dança, enquanto linguagem artística e forma de expressão corporal, constitui-se como um importante instrumento de desenvolvimento humano, social e cultural, possibilitando a comunicação de sentimentos, ideias e experiências por meio do movimento. Nesse contexto, a dança inclusiva surge como uma proposta fundamental para garantir o acesso e a participação de pessoas com deficiências e
transtornos nas práticas corporais e artísticas, respeitando suas singularidades e potencialidades.
A oferta deste curso justifica-se pela necessidade de ampliar o conhecimento teórico e prático acerca dos
fundamentos da dança inclusiva, promovendo a compreensão das especificidades dos diferentes públicos e contribuindo para a formação de profissionais e praticantes mais sensíveis, preparados e comprometidos com práticas pedagógicas acessíveis, participativas e significativas. Além disso, o curso propõe a investigação da linguagem corporal e expressiva do bailarino, favorecendo processos criativos
que valorizem a diversidade dos corpos e das formas de movimento.
Outro aspecto relevante refere-se ao desenvolvimento da criação e composição coreográfica a partir da interação de grupos heterogêneos, estimulando a expressividade, o respeito às diferenças e o fortalecimento das relações interpessoais por meio do diálogo corporal. Ao considerar também a importância do contato com a família e do olhar integral sobre o aluno, o curso contribui para processos
formativos mais humanizados e inclusivos, ampliando as possibilidades de atuação na dança e promovendo a valorização da arte como espaço de inclusão, equidade e transformação social.
Conteúdo programático
Dança Inclusiva: Expectativas e temores.
Deficiências, transtornos e associações: conceitos, características e singularidades.
Fundamentos da Dança Inclusiva: orientação a prática da dança inclusiva. Como tornar a dança acessível, participativa e significativa para todas as pessoas, independentemente de suas condições físicas, sensoriais, cognitivas ou sociais.
Composição do movimento e coreográfica: possibilidades e desafios - paradigmas e paradoxos.
Anamnese do aluno: a importância do contato com a família.
Descobrindo a linguagem corporal do bailarino: Laboratório de movimentos - improvisação e contato.
Expressão Corporal: o sentimento que representa o movimento.
Interação do grupo heterogêneo: destacar potencialidades de cada bailarino.
Acessibilidade e Equidade: espaços e metodologias adequadas. |